Alberto Cordón

 

ARTE EN LA VIÑA

Ya son varios los festivales de Land Art los que se celebran en nuestra comunidad autónoma durante los meses de verano.

Ésta vez, visitamos la primera edición de Arte en la viña, un nuevo festival de éste tipo en tierras navarras.

Hasta finales del mes de septiembre, podemos visitar y disfrutar de las obras que 7 artistas (nacionales e internacionales) han creado utilizando la naturaleza como principal herramienta relacionándolas con el medio rural y el vino.

Para finalizar la visita, podemos acercarnos a las bodegas Aroa (incluidas en el paseo) y disfrutar de las elaboraciones del chef Aitor Esnal.

Encontramos el recorrido artístico entre las localidades navarras de Grocin y Zurucuáin.

******

CHEMA MADOZ. EL VIAJERO INMOVIL

Del 9 de febrero al 16 de abril del 2017, en el centro Conde Duque de Madrid, podemos visitar dentro de la quinta edición de Miradas de Asturias, la exposición del fotógrafo Chema Madoz (Madrid, 1958).

A través de las fotografías tomadas manipulando las imágenes y objetos cotidianos, la realidad es convertida en una abstracción. Para lo que el artista nos propone un viaje inmóvil, ya que se trata de viajar por la imaginación para descubrir los elementos conceptuales que conforman la idea de una Asturias.

34 fotografías inéditas y un vídeo componen esta visión de Asturias firmada por el reconocido fotógrafo.

******

 

GALERÍA PERROTIN

Nueva York, Hong Kong, Seúl o Paris, son algunas de las ciudades en las que encontramos la galería Perrotin.

En la galería de París, podemos visitar las exposiciones “The Laws of Reversed Effort”, de la artista Bharti Kher y “Learning the Magic of Painting del japonés Takashi Murakami.

Conocido por sus coloridos cuadros de margaritas, encontramos las obras de Murakami repartidas en varias salas donde nos muestra escultura, grandes lienzos e incluso una colección de bolsos diseñados en colaboración con grandes marcas.

Hasta el 23 de diciembre, podemos visitar ambas exposiciones.  

******

SALA AMÓS SALVADOR

Lo que en sus días albergó un convento, un hospital militar... y la famosa tabacalera, hoy nos muestra un espacio expositivo. Situado en el centro histórico de Logroño, hallamos un referente para todos los amantes del arte contemporáneo. Pues ofrece una gran oferta de exposiciones temporales de diferentes disciplinas artísticas: pintura, escultura, fotografía, etc.

En la actualidad, podemos disfrutar de la exposición retrospectiva "la mujer de piedra se levanta y anda" de Pamen Pereira, en la que encontramos diferentes intervenciones de la artista gallega.

Las obras expuestas son una mezcla entre la artista y la materia, como germen de su creación. Superponiendo diferentes objetos, se mezclan los cuatro elementos (aire, tierra, agua y fuego) conviviendo en armonía, transformando la materia en algo nuevo. Llegando a un perfecto equilibrio tras ordenar el caos.

 Hasta el 27 de noviembre, podemos contemplar las fascinantes obras

******

MUSEO BERARDO

En el barrio de Belem, encontramos el Museo de Arte Contemporáneo de Lisboa. El cual cuenta con una amplia colección de obras realizadas por diferentes artistas (la mayoría americanos y europeos), entre los años 1900 y 1990.

Minimalismo, conceptualismo, arte povera, cubismo, dadaísmo, constructivismo, arte abstracto, surrealismo, informalismo, arte figurativo… son algunos de los movimientos artísticos que nos muestran sus salas. Pero la que mas nos cautiva es la de Pop Art americano, destacando las obras de Andy Warhol.

También dispone de un espacio para la muestra de exposiciones temporales. Así como una agenda educativa infantil y

 La entrada al museo es gratuita.  

******

ESCULTURA HIPERREALISTA

Visitamos el museo de bellas artes de Bilbao, en el que encontramos varias obras de artistas conocidos, Picasso, Tápies, Serra, Saura, Francis Bacon, Chillida… entre su colección permanente.

En la sala bbk, donde se realizan exposiciones temporales, hayamos la exposición “Escultura Hiperrealista”. Mostrando obras de varios escultores de todo el mundo, donde se representa la figura humana a lo largo de más de 50 años.

La colectiva muestra distintos modos de abordar el realismo figurativo, sorprendiendo al espectador con la apariencia de realidad y así haciendo reflexionar sobre la condición humana.

familiar relacionada con el arte.

Podemos disfrutar de la exposición, hasta el 26 de septiembre.

******

UNDERDOGS

La ciudad de Lisboa, es conocida entre otras cosas por la gran variedad de murales artísticos que podemos encontrar a lo largo de la misma. Muchos de éstos, han surgido gracias a Underdogs. Plataforma que impulsa la creación entre creadores, agentes comerciales y galerías, para poder llegar al público final.

Su sede principal, es una galería, donde se exponen las obras de los artistas urbanos, que participan en sus residencias artísticas.

Además disponen de una tienda/cafetería, donde encontramos a la venta varias obras y objetos artísticos, así como una gran variedad de sprays y material para grafiteros. También es posible tomar un café, té o refresco en su terraza con fantásticas vistas en la orilla del río Tajo.

Durante los fines de semana, realizan visitas guiadas a los murales creados alrededor de la ciudad.

******

FALSE FRIENDS

En la Factoría de Arte y Desarrollo de Madrid (C/ Velarde 23), encontramos la exposición “False Friends”, comisariada por Vera Icon.

El hilo conector de la expo se basa en la composición de  “copias baratas” de grandes obras de artistas consagrados, en la que han participado 40 artistas emergentes. Cada autor ha podido elegir la obra de un artista importante para reproducir una copia, parodia, guiño u homenaje de la misma.

Un 2 x 1 que todo coleccionista desea, pues no todos los días podemos adquirir una obra de un gran artista realizada por otro artista que llegará a ser grande también. Una PERFECTA inversión para los amantes del arte.

 Como colofón para clausurar la exposición, el sábado 2 de abril se realizará una subasta con la mayoría de las obras expuestas.

******

HUELLAS DE TINTA

Desde ayer y hasta febrero del próximo año, hay una visita obligatoria en el museo Würth. La fantástica exposición monográfica de Joan Miró.

Es la primera vez que se reúnen en España gran cantidad de las obras del artista de la colección Wuth, en su gran mayoría obra gráfica y alguna pintura y óleos.

Miró no encontraba diferencia entre pintura y poesía, es por ello que en sus pinturas hallamos plasmadas influencias de sus amistades y colaboraciones. La exposición se divide en tres partes principalmente:

  • El desarrollo en su estilo artístico, basado en un lenguaje iconográfico (estrellas, lunas, sol, figuras femeninas...).
  • Lapidari, colección de aguafuertes y aguatintas en colaboración con el poeta Pere Gimferrer.

La serie de 'La infancia de Ubu' sobre el personaje del escritor Alfred Jarry, que utilizó para canalizar su descontento político.

Finalizamos la visita con algunos carteles que el pintor realizó para algunas exposiciones y otras obras surgidas de colaboraciones con escritores y poetas.
 ******

OTRA PUTA FERIA +

Del 23 de febrero al 19 de marzo, podemos visitar una nueva exposición comisariada por Julio Falagán, para galería 6mas1.

El concepto es muy sencillo: 74 obras de 74 artistas nacionales e internacionales, todas ellas haciendo una reflexión sobre el mercado del arte, las ferias y la especulación. En las que todos los artistas han tenido que adaptarse a un mismo patrón.  

Pero lo más curioso es que todas ellas tienen un precio de venta de 300 euros, siendo posible hacer copias ilimitadas de los originales por 50 céntimos.

Si, habéis oído bien. En el fondo de la sala se encuentra una fotocopiadora para que todo aquel que quiera copiar uno de los originales, lo descuelgue de la pared y pueda fotocopiarlo directamente. Posteriormente,  deberá estampar el sello de la feria para autentificarla y  colgar de nuevo la obra en el lugar correspondiente. En el momento que la obra original se vende, ya no se pueden realizar más copias.

Esta muestra que se inauguró durante la semana mas importante del arte contemporáneo, se plantea como una feria más en un momento en el que se ha demostrado que las ferias no funcionan bien y por extraño que parezca cada vez existe mayor número de ellas. 
 ******

JUSTMAD 2016

Durante este fin de semana podemos disfrutar en Madrid de la mayor fiesta del arte contemporáneo. Aunque la feria principal es ARCO, poco a poco han ido surgiendo otras ferias que ya se han afincado, donde podemos descubrir obras de nuevos artistas, así como de los que ya cuentan con cierto renombre.

Además, cada vez son más los eventos que complementan estas ferias: exposiciones especiales en galerías, en hoteles o en los escaparates de diferentes locales comerciales.

He recorrido varias de ellas, pero me voy a centrar en JustMad, donde las galerías ofrecen propuestas novedosas de artistas emergentes. Caras nuevas nacionales así como internacionales,  que poco a poco se van haciendo hueco en el mercado del arte.

Además de poder visitar las diferentes galerías y tener la oportunidad de conocer el discurso de las obras a través de los comisarios y/o los propios artistas, la feria tiene un extenso programa lleno de actividades relacionadas con el arte: performances, video arte, encuentros y conversaciones con artistas, conferencias, música…

 La feria se puede visitar en el COAM, desde el 23 hasta el 28 de febrero.

******

*EN TALLER*

Llegamos a la calle Sagasta 12, al tocar el timbre, nos recibe Carlos Villoslada en su casa-taller, que por un día ha transformado en una auténtica galería de arte.

Una casa antigua, amplia y luminosa, se encuentra repleta de obras pintadas a mano por el propio artista: lienzos, láminas, vajilla antigua recuperada de mercadillos, cojines, camisas, bolsas... que se encuentran a la venta.

Es Carlos junto a su galgo Regen, quien nos hace una visita guiada por toda la casa mostrando y explicándonos los orígenes de las diferentes obras. Las raíces realizadas en su estancia en China, las gaviotas, los corazones, etc.

El espacio que más capta nuestra atención es su taller, donde encontramos un colchón en el suelo, sobre el que reposan gran cantidad de cojines (pintados por el propio artista) y una luz tenue, reproduciendo una zona de descanso total.

 Podemos adquirir las obras de Carlos a través de su pagina web.

******

GÉNESIS. ARTE EN LA CALLE

Una nueva exposición fotográfica en la capital riojana, aunque esta vez en el centro de la ciudad, al aire libre, concretamente en el Espolón.

Génesis. Arte en la calle, del prestigioso artista brasileño Sebastião Salgado, está compuesta por una colección de fotografías de paisajes, animales y personas, alejadas del mundo moderno. Buscando los orígenes del mundo y el planeta donde vivimos, cuando era la naturaleza quien dominaba frente al ser humano. 

Lugares remotos, que el ser humano todavía no ha llegado a colonizar: inmensas montañas, largos desiertos, frondosas selvas... donde la naturaleza sigue reinando en toda su grandeza.

 Podemos visitar la expo hasta el 8 de enero en la plaza del Espolón.

******

GUGGENHEIM BILBAO

Han sido varias las visitas realizadas a este museo para visitar obras de grandes artistas: Tàpies, Basquiat, Niki de Saint Phalle, Yoko Ono o Jeff Koons, entre otros.

Un edificio que nos deja boquiabiertos, situado junto a la ría de Bilbao y el cual fue diseñado por el arquitecto estadounidense Frank Gehry.

Varias muestras son expuestas, algunas permanentes y otras temporales, como es la colección de obras maestras, propiedad privada del museo.

Pero en este caso la que mas llama la atención es Making África: un continente de diseño contemporáneo, donde nos dan a conocer un poquito mas de éste continente tan desconocido, ya que habitualmente lo asociamos a un continente en pleno desarrollo y tercermundista. Obra gráfica, escultura, diseño de moda, ritmos musicales y diseños de diferentes productos son algunos ejemplos de lo que podemos encontrar.

 También destacar el restaurante Bistró del propio museo, con unas vistas espectaculares hacia la ría bilbaína. Así como el restaurante Nerua situado en la parte posterior del propio museo e independiente del mismo.
******

ARTIUM VITORIA

De paso por Vitoria, decido hacer una nueva visita al museo Artium.

Rodeado de una amplia plaza, donde podemos disfrutar de varias esculturas de diferentes artistas prestigiosos. La que más llama la atención, es el gran mástil que corona el centro de la misma, de Miquel Navarro.

A la entrada del museo, encontramos el  bar y restaurante. Al pasar al hall, se escucha el suave tintineo producido por una inmensa escultura en forma de esfera formada por cristalitos azulados realizada por Anabel Quincoces.

Bajamos dos tramos de escaleras para poder acceder a las salas principales, a la derecha se encuentra la expo LA TRAMPA EN LA SONRISA, donde se muestran obras de la colección privada del museo. En la sala de la izquierda visitamos PUNK. SUS RASTROS EN EL ARTE CONTEMPORÁNEO, impactantes obras con mucho colorido, la mayoría de ellas en protesta política y/o cultural.

En la misma planta, se ubica una pequeña tienda, así como un espacio educativo donde podemos interactuar con algunas de las obras y llegar a entender un poco más el arte contemporáneo.

El museo realiza diferentes actividades a lo largo del año: proyección de cine, conferencias, visitas guiadas, etc.

******

XXXI MUESTRA ARTE JOVEN RIOJANO

Desde el 30 de octubre al 22 de noviembre del 2015, ya se puede visitar de nuevo la muestra en la sala de exposiciones de la Escuela de Artes y Oficios de La Rioja.

Esta vez la sala grande de exposiciones de la ESDIR, se viste en tonos blancos y negros para acoger la XXXI edición de esta convocatoria. Son varios los artistas galardonados que año tras año han participado en esta convocatoria, muchos de ellos con una gran carrera profesional artística a sus espaldas.

Este año los premiados han sido varios en sus diferentes categorias, algunos de ellos, caras ya conocidas.

Además de las obras, la expo cuenta con un pequeño espacio, donde podemos consultar folletos de artistas galardonados en otras ediciones, los cuales expusieron sus obras en la sala del Instituto Riojano de la Juventud.

La colección se mostrará a lo largo del año 2016 por diferentes municipios riojanos como cada año. 

******

TÀPIES. COLECCIÓN DE ARTISTA

Desde que vi algunas de sus obras en el museo Guggenheim de Bilbao hace un par de años, sabía que quería conocer más sobre este artista.

Las alocadas obras de Antoni Tàpies, dejan pensativo al espectador, la mayoría de las veces esperando encontrar algo más alla que el mero objeto.

Aprovechando mi visita a Barcelona y coincidiendo con el 25 aniversario de la fundación, no podía perderme la visita. Pues pocas son las veces que exponen obras del propio artista.

Encontramos un edificio fascinante entre dos calles importantes de Barcelona, con una llamativa fachada donde se puede observar una gran nube coronando la cima del mismo.  Ya en su interior, la expo se distribuye en 3 plantas, además de la terraza exterior donde se encuentra una gran escultura central. Comenzamos por la inferior, donde encontramos obras de los comienzos de Antoni, así como obras de otros artistas de la época adquiridas y/o regaladas al propio artista. Posteriormente continuamos con la planta principal, así como la superior donde descubrimos obras de las últimas décadas del artista, destacando de ésta última estancia la amplia y clásica biblioteca que contiene en su interior.

Desde el 12 de junio del 2015, hasta el 10 de enero del 2016, se puede visitar la exposición en calle Aragó 255.